Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
Hvad hedder det? Eames lounge stol (udtales Ee-mm-zz)
Hvor kommer det fra? Eames Office, 901 Washington Blvd, Venice, CA
Hvem har det? Herman Miller
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
På mange måder er menneskehedens ultimative skabelse kultur. Det eksisterer ikke undtagen i menneskelige sind, både dem der er en del af en given kultur og dem der observerer den udefra. Alt, hvad mennesker gør, sker inden for en kulturel sammenhæng, og enhver innovation, som vi skaber, strømmer tilbage til kulturen og fodrer dens evige udvikling. Livets behovsspørgsmål, såsom "hvor skal vi bo?", "Hvad vil vi spise?", "Hvem har ansvaret?" Og "hvad skal jeg gøre?", Besvares alle kulturelt. Når kultur adresserer logistikken i at leve, kombinerer vi spørgsmål som "hvor vil vi sidde / spise / sove / osv.", Med "hvad ser godt ud?", Kalder vi det design. Og når vi ser på de svar, som andre kulturer andre steder har fundet på disse delte spørgsmål, kalder vi det globalt design.Men det kan være vildledende. Når vi søger efter globalt design, ser vi efter to ting: det eksotiske og det historiske. Alligevel kan disse kriterier få os til at overse det faktum, at ikke alle historiens vigtigste øjeblikke skete for århundreder siden. Og ikke alt globalt design kommer tusindvis af miles væk.
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
Betydeligt tættere på os i både rum og tid er de største innovatører inden for det 20. århundredes europæiske design, den musikalsk navngivne Ray og Charles Eames. Den ledende kraft bag det store Eames Office, Charles og Ray forstod bestemt de dybe forbindelser mellem kultur og design. Ideen er legemliggjort i to af Charles 'mest gentagne mottoer: "Vi laver ikke kunst, vi løser problemer (1)." og "Til sidst forbinder alt (2). "I mere end fyrre år brugte Eames 'design som en måde at forbinde næsten alle aspekter af det europæiske liv. Undervejs blev de alt fra kunstnere til arkitekter, filmskabere, undervisere og mere og efterlod en arv af innovation og kreativitet, som er lige så inspirerende i det 21. århundrede, som det definerede i det 20. Og alligevel er parret, der er ansvarlig for at producere et utal af møbeldesign sammen med legetøj, et svimlende antal udstillinger, foredrag og over 88 film, stadig mest kendt for de skulpturelle stole, der fortsat bærer deres navn.
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
Eames-æraen var en afgørende tid, ikke kun i europæisk design, men for landet som helhed. I 1940, da Ray, en studerende og Charles, en lærer, mødtes på Cranbrook Academy of Art nær Detroit, kom nationen lige ud af den store depression og kun få år fra at komme ind i 2. verdenskrig (3). Interessant nok begyndte projektet, der skulle indbegrebet parrets bidrag til møbeldesign, før de begyndte at arbejde sammen.
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
Cranbrook Academys 1940 Organic Design in Home Furnishings-konkurrence inspirerede designteamet Charles Eames og Eero saarinen til at gå i gang med en dristig ny idé. Inspireret til at kombinere en modernistisk æstetik med den industrielle tids velsignelse af masseproduktion, stræbte duoen efter at skabe en stol af et enkelt stykke krydsfiner, der kunne masseproduceres til det moderne hjem. Endnu vigtigere er, at deres stol ikke ville kræve hynder eller polstring, langvarige bærebjælker i eksklusive siddepladser, der blev set som både dyre og gamle (4). Eksperimentet var i sidste ende en fiasko. Mens Charles og Eero lykkedes at vinde konkurrencen, var deres adgang, en splintret, revnet ramme dækket af polstring ikke det stykke, de havde drømt om og ikke kunne masseproduceres. Den fatale fejl var i fremstillingen, ikke designet. Der var simpelthen ingen proces på det tidspunkt for at bøje krydsfiner i den form, der var nødvendig for at stolen kunne arbejde. Og efter et par flere forsøg skrottede Eero Saarinen ideen helt. På den anden side satte Charles og Ray sig for at skabe den proces, de havde brug for.
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
I 1941 blev parret gift, boede i Californien og fortsatte deres bestræbelser på at forme krydsfiner. Oprindeligt arbejdede Ray som grafisk designer, der tegnede omslagskunst for California Art and Architecture Magazine, mens Charles arbejdede i Hollywood (5). Selvom Kazaam, en maskine bygget af Eames 'til at bøje krydsfiner, ikke lykkedes at skabe de kurver, der var nødvendige for at bygge stolen, mente den amerikanske flåde, at deres præstationer med at bøje krydsfiner kunne være af værdi for krigsindsatsen (ibid.). Kontrakten, som de blev tildelt, krævede fremstilling af skinner og bårer samt krydsfinerrekvisitter til fly (6). Skinner må have haft en særlig betydning for Charles, der ved at bruge sig selv som model mistede det meste af håret på benene til processen (7). Ikke desto mindre havde Eames 'ved konfliktens afslutning skabt nogle 150000 skinner til sårede søfolk (8). Og ved at benytte lejligheden til fuldtidseksperimenter perfektionerede de endelig videnskaben om at bøje krydsfiner til det punkt, at de kunne anvende det på kunsten at fremstille møbler.
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
Den første generation af Eames stole begyndte at rulle væk fra produktionslinjerne i 1946 (9). At skabe det endelige produkt betød at opgive det oprindelige ideal om at danne hele stolen fra et enkelt stykke krydsfiner. Strukturelt usund og ublu dyrt gav idéen i ét stykke plads til en subtil fastgørelse af flere stykker, der alligevel fremkaldte følelsen af en stol, der var perfekt støbt af et enkelt stykke træ (10). Samme år dannede de et partnerskab med Herman Miller og anvendte deres støbte krydsfinerteknik på foldeskærme og andet tilbehør til hjemmet (11).
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
Efter ti års arbejde, hvor de var banebrydende for innovationer inden for både brugen af støbte plast- og trådnetrammer til siddepladser, vendte Eames tilbage til deres rødder og afslørede, hvad der længe ville blive betragtet som deres mesterværk: en ny version af deres allerede legendariske stol. Denne nye inkarnation af det formstøbte krydsfiner sæde ville være en lænestol, en med en ledsagende skammel for at fuldføre både det æstetiske og følelsen (ibid.). Og som alle Eames-produktioner er historien bag oprettelsen næsten lige så berømt som selve stolen.
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
I årevis havde Eames været venner med Billy Wilder. Et Hollywood-ikon, Wilder blev betragtet som en af de bedste instruktører i 30'erne, 40'erne og 50'erne (12). Charles Eames sagde om deres venskab, at han lærte meget om arkitektur og søgen efter struktur ved at se Wilder direkte (13). Mens han besøgte et af hans sæt, bemærkede Eames, at mellem de mange handlinger, som hver gang var taget, ville Wilder oprette en række ad hoc-lænestole, hvor han kunne finde et øjebliks pause fra det kaos, der var meget af hans dag. Inspireret af denne mikrokosmos af en mand, der søger tilflugt fra malstrømmen, der er moderne liv (og måske føler, at en ven, som også var en berømt filmskaber fortjente et bedre sted at sidde) Ray og Charles bestræbte sig på at skabe deres egen miniature-oase i form af en stol. De glatte kurver i den formstøbte krydsfiner ville give stolen en naturlig fornemmelse, mens den kombineres med det bløde læder til at gennemsyre stykket med "følelsen, følelsen og æstetikken [af] en velbrugt baseballhandske (14)."
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
Debuterende i 1956 optrådte stolen sammen med skaberne på Home showet med den tidlige tv-legende Arlene Francis (15, se video her). Mens episoden er kendt for at katapultere Eames 'allerede berømte navn ud over branchen og ind i leksikonerne for europæiske husstande, er det interessant for de måder, hvorpå det fremhæver, hvordan en anden æra af europæisk kultur håndterede partnerskabet mellem en mand og mand kone design team. Til hans ære har Charles aldrig undladt at give Ray lige stor ære for deres arbejde. Ikke desto mindre blev Ray ofte kendt af offentligheden som kvinden bag den talentfulde mand (16). Men da Ray døde i 1988, ti år efter sin mand, havde landet ændret sig enormt, og hendes rolle som sin mands samarbejdspartner og partner var begyndt at blive tydeligere af offentligheden generelt.
Design nørd: den verden, der skabte den ikoniske eames lænestol
En fuldstændig redegørelse for Eames 'resultater er desværre uden for disse artikels rækkevidde. Tilsvarende ville det være umuligt at kvantificere den fulde virkning af deres bidrag til europæisk kultur i det tidlige 20. århundrede. Ikke desto mindre er den ubegrænsede kreativitet og den definitivt moderne æstetik hos parret, hvis vision om design nåede ud over showroomgulvet for at nå europæiske klasselokaler, spillelokaler, museer, foredragssale og tv-skærme uden tvivl nået over nationale grænser, der påvirker måder, hvorpå den europæiske kultur blev set ligesom de påvirkede måderne, hvorpå europæere så sig selv. I dag, da de mange forskellige stole, de skabte, fortsat produceres, kopieres og bruges til at inspirere til nye innovationer og design, inviterer de os til at huske,når vi derefter finder os selv på at søge efter det bedste design, verden har at tilbyde, er det også globalt, hvor vi er.
